번역 저장소

- 그럼 마지막, 「기적」입니다. "그것은 우리들의 기적"부터 이야기를 시작해보려고 하는데요.

「네. 왕도의 정석인 가사를 썼습니다―― 아, 그렇지. 『청춘』과 『순정』, 또 하나는 『기적』. 『러브라이브!』에서만 이렇게 낯부끄럽지 않게 말할 수 있는 말들이죠」

- 아무래도 「청춘」이라던가 「기적」이라면 원래는 안이해서 피하게 되는 말이죠.

「그렇죠. 실은 피하다가 여기가 최고다! 싶을 때나 슬쩍 쓰는데, 왠지 엄청나게 쓰게 되네요」

- 이 때부터 명확하게 시간제한을 둔 이야기가 되죠. 그래서 기적을 일으키는 게 아닌, 만나게 된 기적에 감사하는 노래로 있는 것 같아요.

「그렇죠. 기적은 자기 힘으로 일으키는 것도 아니고요」

- 이 곡이 홍백에서 나오고, 수천만의 사람에게 전해지는 순간을 하타씨는 어떻게 보셨습니까?

「우선, 오랜만에 홍백을 봤네요(웃음). 물론 어릴 적엔 계속 봤는데, 거기에 μ's가 나와서 제가 작사한 곡을 부르는, 그게 바로 『기적!』이라고 생각했습니다*웃음)」

- 잘 마무리됐네요(웃음).

「네(웃음)」

- 다음은 의외일지도 모르겠지만, "Dancing stars on me!".

「이건 의외네요. 《눈물은 청춘의 다이아몬드》라서 일까요?」

- 가사에서 《빌어보자 내일의 기적을》이라고 하네요. 실은 이 곡이 중개역을 해줬다고 할까요. "그것은 우리들의 기적"과 "KiRa-KiRa Sensation!"의 사이에서 기적을 바라는 곡. 만날 수 있었던 기적을 축복하고, 마지막엔 기적이 일어나죠. 그 사이에 기적을 비는 곡, 그게 "Dancing stars on me!" 같습니다.

「그렇군요! 좋게 읽어주셔서 감사합니다(웃음). 이건 로맨틱한 곡일 거라고만 생각했거든요. 그저 그 로맨틱함 중에 살짝 두근대게 만드는 가사가 있으면 좋겠다 싶었어요요. 급작스레 《눈물은 청춘의 다이아몬드》가 생각나서, 왠지, 왠지, 왠지―― 눈물이 나왔네요」

- 그렇군요, 그런 의도가 있었군요.

「그건 매니악하네요(웃음). 상당히 매니악하지만, 괜찮은 데 튀어나왔죠」

- 실은 기적 같은 걸 일으킬 존재가 아니었어, 라고 말하지만, 《오늘만큼은 마법사》이거든요. 여기 위험하죠(웃음).

「눈물 나나요(웃음). 그래도 스토리를 잘 따라가며 읽어준다니, 제가 가사를 쓰는 사람으로서 기쁘네요. 『그런 식으로 즐겨주는구나』 싶어서 기쁩니다」

- "KiRa-KiRa Sensation!"은 『러브라이브!』 애니메 안에서 일어난 기적의 집대성이네요.

「그렇죠. 처음으로 이어지니 상당한 달성감이 있죠. 맨 처음으로 돌아가, 다시 한번 쭉 즐길 수 있으니까요」

- 그리고 중요한 건 여기서 모두 말한 것 같고요.

「그렇죠! 중요한 건 전부 말했고, 이제 미련을 남길 건 없단 거죠. 『다함께 이루는 이야기』도 멜로디에 딱 맞아들어가서 만족스러웠습니다」

- 그리고 이 곡은, 지금 생각해보면 역시 "우리들은 하나의 빛"과 상당히 이어져있죠.

「응, 이게...... 라이브에서 MR이 나왔을 때 회장의 모두가 노래해주는 건, 엄청 근사했습니다. 『이렇게나 가사를 기억해주는구나!』라고 생각했어요. 가사를 쓰던 당시엔 이름을 넣는 것만으로도 머리가 꽉 차서(웃음), 좀처럼 감상적이게 되질 못했거든요. 완성하곤 『어라? 대단하다...... 왠지...... 왠지 두근거리네』라고 생각했어요. 그래서 모두가 노래하는 걸 듣고, 『역시 골은 여기였구나』라는 생각이 잔뜩 들었습니다」

- 극장판에서 완결낸 것이 아닌, 돔에서 다함께 노래했던 때가 골이란 거군요.

「그렇죠. 그리 생각했습니다. 『"우리들"이 회장 전체였다니!』라는 거죠. 『그랬구나』 싶고...... 응, 그렇게 생각했어요. 하나의 빛이라고 할까, 하나의 근사한 이야기를 본 것 같습니다」

- 「지금이 최고!」라고 소리치는 순간 느낌이 팍 왔죠.

「왔죠왔죠! 노래가 끝나는 순간 "지금"이 끝나버리니까요. 『최고!』라고 말했던 "지금"이 슥하고 시간축의 뒤로 멀어져가서 『아아~ 괴롭다......』 생각이 들죠」

- 마지막은 "MOMENT RING"입니다. 이건 뭐, 하타씨 스스로 μ's 노래 작사를 6년간 맡아오시며 그 동안 느낀 점, 받은 것을 모은 노래 같습니다.

「그렇죠. "KiRa-KiRa Sensation!"에서 반짝이는 연환이 만들어졌잖아요? 역시 거기서 반지 같은 느낌이 확 오길래 이 고리를 쭉 보고 있고 싶은데, 부적처럼 갖고 있으면 정말 좋겠다, 바라보고 싶을 때 힐끔하고 바라보고, 『그래그래』라고 할 수 있으면 좋겠다 싶은 마음이 아른거려 여러 가지로 생각해보니 『그렇지. 끼고 있으면 되잖아?』라는 흐름이 됐어요(웃음)」

- (웃음) 그렇군요.

「정말 많이 생각해봤습니다만, 가사를 쓸 때 제 감성적인 기분에 너무 잠겨있을 수만도 없으니, 앞으로 μ's와 μ's를 사랑하는 모두를 향해 마음을 집중하자고 생각했습니다. 쭉 보고 있고 싶고, 함께 있고 싶고, 작품을 다시 보는 것으로 모두를 만날 수 있는, 어찌됐건 함께 있고 싶단 걸 구체적으로 서로 확인시켜주고 싶다는 마음이 《반지》라는 단어가 되었다고 생각해요. 모두가 춤추고 원형으로 빙글빙글 도는 때도, 모두가 손가락과 손가락을 서로 맞붙이며 『힘내자!』라고 말할 때도, 링이잖아요? 여러 의미에서 반지가 좋겠다 싶었죠」

- 네, 감사합니다! 그럼 45곡치 이야기를 나눠봤습니다(웃음).

「마치 라이브 같았네요(웃음)」

- 다시 한 번, 파이널 라이브를 보시고 느낀 점을 말씀해주실 수 있겠나요?

「라이브에 갈 때, 택시에 타는 것만으로도 눈물이 나왔어요. 뚝뚝 눈물이 떨어져서 『끝까지 지켜봐야지!』라고 생각했습니다. 그래도, 『지금이 최고!』라고 그 곳에 있던 모두가 소리친 게 전부였네요. 그렇게 생각할 수 있었던 게 『다함께 이루는 이야기』로서, 이런 게 있구나 싶었습니다. 그걸 체험하고 『지금이 최고!』라는 말의 의미가 바뀐 것 같습니다. 순간적인 의미가 아닌, 『지금이 최고!』라고 생각했던 마음을 쭉 소중히 여기면 된다고 생각했어요. 『그 때 다함께 소리쳤지. 그게 최고였어. 최고는 지금이라고 생각했던 지금이 있어서 다행이야』라고요. 하아~, 마지막까지 기적이었죠(웃음). 좋은 라이브였습니다」

- 그럼 마지막입니다. 재작년엔 「동경하는 청춘」이라고 하셨는데요, 파이널까지 지켜보신 지금, 하타씨에게 있어서 『러브라이브!』란, μ's란 무엇입니까?

「제가 『러브라이브!』와 μ's를 향해 하고 싶은 말이기도 한데요, 『기적과 청춘에 고마워』네요. 이 말을 두 번 연달아 하게 될 줄은 몰랐지만, 모든 걸 지켜본 마지막이기에 부끄럼없이 말하겠습니다(웃음). 기적과 청춘에 고마워!」

- "우정 노 체인지"도 기적의 노래라고 생각해서 이번 파트에서 《우정 노 체인지》라고 말할 수 있는 게 정말 예언 같네요.

「이건...... 모두가 좋아해줘서 기뻤던 곡이네요(웃음)」

- 《슬픔은 바람이랑 닮았어 쉴까?》라, 전설적인 구절이라고 생각하는데요.

「말하는 게 살짝 어른스럽죠. 『스스로 돌보고 있어』라는 식이니까요(웃음)」

- μ's는 「쭉 함께 있고 싶어」라는 걸 정말 처음부터 말하고 있었네요.......

「말하고 있죠. 말했죠...... 우정 코너는 또 달리 눈물샘이 자극받네요(웃음)」

- (웃음) 저는 9개의 테마 가운데, 울게 되는 곡 라인업이 「우정」이라고 봅니다. 이 중에 다양한 우정이 있고, 가까운 동료를 향한 감사도 있고, 상당히 보편적이라 많은 사람을 품는 감사의 노래도 포함되어있죠.

「응. 역시 μ's엔 우정의 노래가 되게 어울네요」

- "Oh, Love&Peace!"는 들을 때마다 왠지 작곡을 맡은 쿠로스 카츠히코씨의 비주얼을 떠올리게 되는데요.

「하하하. 뭐, 쿠로스는 무지 다정하고 엄청 좋은 애죠. 어엿한 남성을 두고 『좋은 애』라는 말도 좀 그렇지만요(웃음). 쿠로스의 곡은 항상 쿠로스다움이 많이 묻어나와고, 외우기 쉽지만 직설적이고도 강하게 밝은 곡들이죠.」

- "어떤 때라도 계속"은, 이건 완전히 개인적인 감상입니다만, μ's 노래 중에서 울게 되는 곡 넘버원이 이거라고 생각합니다.

「오! 네네」

- 이 가사, 봐주는 거 없죠. 《기쁘니까 너를 만나러 가자》 《네 곁에 있고 싶어》. 즐거울 때도, 슬플 때도, 곁에 있고 싶어. 진짜 울게 되네요.

「뭐, 어떤 때라도 보고 싶다는 거죠(웃음). 슬플 때는 들어주면 좋겠고, 즐거울 때도 서로 나누고 싶어지죠」

- 들을 때마다 왠지 이런 생각이 들더라고요. 고등학생 때 그런 친구가 있었으면 좋았을 텐데 하고(웃음).

「하하하. 이상적인 친구가 여기 있네요. 욕심도 없고 이해도 안 따지고, 서로 기쁨과 슬픔을 그저 나눌 수 있는」

- 「러브라이브!」는 그녀들의 청춘을 공유하고 감동하는 이야기입니다만, "어떤 때라도 계속"은 듣는이의 「이런 청춘이었으면 좋았으려나」하는 감정을 환기시키는 곡 같습니다.

「그렇죠. 지금이 되어선 상대를 다정하게 받아주는 것밖에 해줄 수 없으니까(웃음)」

- (웃음) 그리고, 역시 애니메에서 9명이 그런 동료가 생겨서 다행이라고 솔직하게 곡이기도 하네요.

「응, 정말 공감해요. 『다행이다, 모두를 만날 수 있어서. 9명을 만날 수 있어서 다행이야!』 이런 식으로요」

- 그래서 우리들도 「그걸 만날 수 있어서 다행이야!」라고 하게 되는 거죠(웃음).

「그쵸, 『다행이다! 너를 만날 수 있어서 다행이야!』라고 하게 되죠. 이젠 뭐 다행의 연속 같네요」

- μ's 노래엔 우정 노래의 계통도 있죠. 그 루트를 주욱 돌아 비로소 도달한 게 "영원 프렌즈"일까 싶습니다.

「응응, 그렇죠」

- 이건 "SENTIMENTAL StepS"의 한발짝 다음일까 싶기도 해요. "SENTIMENTAL StepS"는 언젠간 끝나는 걸 암시하는, 조금은 애틋한 우정 같은 면도 있지 싶네요.

「그렇죠. 아직 경치가 동요하는 무렵에 머물러있으니까요. "영원 프렌즈"는 뭐, 이젠 아는 거죠(웃음)」

- 그렇죠, 알고 있고, 이별의 암시하면서도 거기서 영원한 우정을 서로 맹세하는, 종착점이라고도 생각합니다.

「그렇죠. 『네 마음이 변해도, 내 마음은 변치 않을 거야』라는 거죠. 그런 친구 있으면 좋겠어요(웃음). 그녀들이라고 무슨 일이 있을지 모르지만, 그럼에도 영원히 친구라고 믿고 싶습니다」

- "Paradise Live"를 들어보면 감사하는 마음이 팍 와닿더라고요. 많은 것들을 축복해주고, 한편으론 《작별의 퍼레이드》라고 하니 살짝 안타까움도 있는데요.

「그렇죠. 『이 라이브는 모두가 없었으면 불가능했어』라는 거니까요. 그녀들이 노래하는 건 그런 마음이겠죠. 그래서 이 곡이 『감사』의 모범답안 같습니다」

- 감사합니다. 방금 왠지 엄청 기뻤어요(웃음).

「하하하. 진짜 모두를 향해 스테이지에서 마주보며 감사함을 전하는 곡이죠」

- 그리고 「감사」라고 한다면 역시 이 곡이죠. "줄넘기".

「이건 『러브라이브!』노래 중에서도 가장 센티멘탈한 곡일지도 모르겠네요. 줄넘기를 뛰지 못하던 아이의 영상을 떠올렸어요. 어떡하면 가사로 만들 수 있을까 열심히 생각해보고 『하여튼 저대로 두는 수밖에 없으려나』 생각했죠(웃음). 이건 처음에 작곡을 맡아준 rino쨩이 가이드곡을 부르는 걸 들었는데, 『아아, 이 무슨 다정한 곡이란 말인가』 생각했어요. 그래서 《고마워》를 넣으려고 했죠. 마침 이 노래는 그 가사를 부르기 좋은 멜로디였죠. rino쨩은 노래도 부르고 가사도 쓰지만, 《고마워》라는 가사를 부르는 곡이라고 하는 게 상당히 와닿았어요. 『고마워』라는 마음, 『줄넘기를 뛰지 못했던 내가 모두와 함께 이렇게 많은 걸 열심히 했다』라는 테마로 가자고 마음먹고 썼습니다만...... 라이브에서 보니 둘 다 귀여워서 눈물이 나더라고요(웃음). 둘인지 혼자인지 애매할 정도로 상당히 좋게 겹쳐보인다 싶었죠」

- "Love wing bell"도 마찬가지로 감동을 가져오는 곡이죠. 《사랑하는 모두와 함께라면 새로운 걸 할 수 있어》. 이건 뭐, 감사가 아닌 다른 어느것도 아니다 싶어요.

「그렇죠. 이것도 감사하고, 고맙다는 거라고 생각해요. 《기운을 줄게》는, 『지금의 나는 줄 수 있는 게 기운과 미소와 노래밖에 없지만, 가진 모든 걸 줄게!』라는 감사인 거죠」

- 아아, 그렇군요!

「『전부전부! 그것밖에 없지만, 줄게줄게!』」

- 이 곡은 파이널 후에 가사를 읽어보니 다시 묵직하게 와닿네요...... 《다음 스테이지를 찾으러 가자 / 자 내일은 어떤 나일까?》. 솔직히 이건 위험하네요(웃음).

「하하하. 어엿한 공주님이 될 수 있단 걸 알았으니 괜찮은 거죠. 『모두에게 여자애로서의 자신을 받았어, 고마워!』라고요. 왠지 모두들 처음 시작할 때랑은 여러모로 변했죠. 감개무량해요(웃음). 모성을 느끼게 돼요」

- (웃음) "미는 μ'sic의 미"는 대놓고 감사의 노래네요.

「네. 이건 눈에 보이는 감사의 노래로 만들었습니다」

- 관객들이 모아준 가사로 구성한 노래죠. 《μ'sic》 《너와 나의 발자취》 《이 만남은 기적》 《함께 쌓아온 시간》.

「즉, 만남은 기적이란 거죠. 작품을 대표하는 가사로선, 저 혼자선 못 내놨을 가사일지도 몰라요. 『앗, 그렇구나』 싶었습니다」

- "HEART to HEART" 새삼 다시 생각해보면, 꽤 갈무리하는 느낌이네요(웃음).

「(웃음) 갈무리하는 거죠. 끝이면서도 끝이 아니지만, 아무래도 갈무리가 필요하지 않겠나요? 전 필요할 거라고 생각해요. 나중에라도 『아, 그랬지!』라고 생각할 수 있을 만한 갈무리가 필요해서, 그걸 담았죠」

- 이 곡은 「감사」를 노래하는 곡 중에서도 한바퀴 뺑 돌아 있는 종착지란 인상이 있네요.

「그렇죠. 하지만 아주 숙연하게 하고 싶지는 않았을 거라고 생각해요. 『슬플 거 하나 없어』였을 거에요」

- 「열광」의 5곡은 라이브에서 무지 빛나는 곡이라는 공통점이 있습니다. 우선은 통칭 "머메2", "Mermaid festa vol.2 ~Passionate~".

「2를 만들 수 있어서 다행이었어요(웃음). 타이틀은 제가 붙였지만, 1을 했으면 2도 해야 정리가 되니까요」

- 단순한 의문인데, 1이랑 2는 그리 닮은 구석이 안 나네요(웃음).

「네, 안 닮았죠(웃음). 뭐, 라틴풍이니까요」

- 그리고 라이브에서 관객들의 열광을 환기시키는 곡이기도 한 "No brand girls".

「지금 다시 가사를 읽어보니, 상당히 기세등등한 곡이네요(웃음)」

- 인트로가 들어오면 박차고 일어날 수밖에 없는 찬가죠. 이러한 다른 곡들도 있긴 하지만, 피지컬에 작용하는 곡으론 넘버원 클래스의 노래이자, 라이브에서 키운 곡이기도 합니다.

「그렇네요. 만들 땐, 그렇게까지 『불태워주마』라는 심정으로 만든 건 아니었지만, 모두의 마음으로 그런 곡이 되어가자 엄청 놀랐어요. 『그런 거였구나!』 싶었죠」

- 그리고 《각오는 됐어》라는 워드가 여기서 나오는 것도 큰 것 같습니다. TV 애니메의 2기로 이어지는 서막이기도 하니까요.

「그렇죠. 모두가 《용기로 미래를 보여줘》라고 노래하는 부분을 들으면 쾅하고 상쾌한 기분이 되죠」

- "Music S.T.A.R.T!!"는 μ's 라이브를 바꾼 곡이라고도 생각합니다만, 자기들만이 열심인 라이브가 아닌, 모두를 즐겁게 하는 라이브로 진화한 μ's의 상징적인 곡이라고 봅니다.

「《LoveLive!》라는 가사는 『으음, 재미없으려나』 고민했지만, 결과적으론 넣어서 다행이라고 생각해요. 그리고, 《파티는 끝나지 않아》라고 몇 번이고 반복하잖아요? 이것도 너무 집요한 거 아닌가 고민했지만, 노래하는 걸 들어보니 전혀 그렇지 않네요. 오히려 『좀 더 말해줘!』 『그치, 안 끝나지!』라는 느낌이에요. 겉으론 잘 느껴지지 않는 기세가 쏟아질 때, 『아아, 이런 노래를 이끌어내는 아티스트가 되었구나』 싶었어요. 《La la la LoveLive!》는 라이브에서 모두가 함께 해줘서, 『앗!』하면서 『거기서 소리치는구나!?』 싶었죠(웃음)」

- 특히 예상외의 리액션 중 하나군요.

「그렇죠. 『거기구나!』 싶었죠(웃음)」

- 그래서 「열광」이라면, 또 BiBi밖에 없죠(웃음)

「하하하. 니코쨩을 모티브로 하는 건 쓰기 쉽네요. 다방면으로 쓰기 쉽다고 느꼈습니다(웃음)」

- BiBi의 튀는 곡은 점점 충격의 강도가 세지는 것 같은데, "Cutie Panther"도 상당한 충격이었지만, "Trouble Busters"도 꽤 충격적이고, 그래도 더 충격이었던 건 "PSYCHIC FIRE"입니다(웃음).

「충격 3단작 같네요(웃음). 평소엔 잘 안 쓰는 단어를 많이 쓸 수 있어서 좋았습니다. 《GAMBLER》 《PICARESQUE》 《JUGGLER》 같은 거요. 《JUGGLER》라니, 평생 쓸 일 없을 거라고 생각했는데(웃음). 《PICA PICARESQUE》는 제 서툰 장난기의 혼이 『여기야!』라고 소리쳤어요」

- "러브노벨즈"가 있었기에 이 곡이 있다고 생각하니 조금 감사하네요(웃음)

「《네버네버》가 용인되었으니 《PICA PICARESQUE》도 용인되겠지 싶었죠(웃음). 와 이건 무지하게 달아오르겠네. 강제로 텐션이 끌려올라가죠.」

- 가사와 곡이 이상적으로 맞물린 곡 같습니다. "러브노벨즈"에서 시작해서, BiBi 노래의 집대성이네요.

「그럼요. 그게 있었기에 여기까지 올 수 있었던 것 같긴 합니다」

- 「μ's는 여기까지 하면 돼!」라는 발견을 하타씨한테 가져온 곡은 이게 아닐까 싶은 테마로 골라봤습니다. "after school NAVIGATORS", 이건 뭐 충분히 치고 나왔네요.

「치고 나왔죠. 오더가 왔을 때, 『이건 뭐야!?』라고 생각했어요. 방과후에 니코린파나가 와와꺅꺅거리며 여기저기 들르는 거죠. 곡을 들어보면 『에에에 이게!?』 싶죠(웃음). 하여간, 『어디에 들를 셈이냐 너네들?』일까요(웃음). 중간에 살짝 날이 저물어가긴 합니다만, 도착지가 정해진 이상 가야지, 이런 거죠. 정직하게 귀엽게 돌아가는 길에 들르자! 라고 생각했어요. 이거랑 "있·잖·아·힘·을·내!"는 곡이랑 리퀘스트 내용에 『에에!?』 소릴 내버린 곡이었어요(웃음). 그런 것도 신선하고 좋았네요」

- 중간에 전조하는 게 없어서 상냥한 곡이 되지도 않는 게 최고였습니다.

「없었죠~(웃음). 놀러가는 마음 딱 그대로구나, 싶고요」

- "카구야의 성에서 춤추고 싶어" "하지만 하지만 아무정"은 역시 같은 카테고리 같습니다.

「아아, 그렇죠. 이건 단순히 듣는 것만으로 즐겁죠」

- "카구야의 성에서 춤추고 싶어"에선 하타씨가 좋아하는 워드가 들어가있죠. 《위험한 페르소나》.

「페르소나, 좋아하죠(웃음). 가면, 좋아하죠. 일상에서 『있잖아, 페르소나가 있지』라곤 말 안 하니까요, 꼭 적극적으로 사용하고 싶습니다. 《디스코틱》도 어지간해선 쓸 기회가 없지만요(웃음)」

- (웃음) 이건 특히 라이브에서 파워가 센 곡이죠.

「응, 그렇죠. 그럼요. 『피버!』란 말을 들어버리면 피버해버리는 거죠(웃음)」

- (웃음) "하지만 하지만 아무정"은 곡의 세계선으로서 이만큼이나 치고 나왔으면 됐다 싶은 궁극을 추구한 인상이었습니다.

「그렇죠. 『아이돌로서는 조금 애처로운 이별곡을 불러주세요』라고 들었을 μ's 같죠. 그 픽션감이 상당히 살아있어요. 곧, 그녀들 자신은 1밀리도 공감하기 힘든 거라는 거죠. 그래도 프로듀서가 부르라고 한다면, 이런 분위기가 아이돌 노래스럽고 좋잖아요」

- μ's 중에서 "하지만 하지만 아무정"과 "LOVELESS WORLD"는 엄청나게 스케일이 큰 곡이죠, 「뭐!? 세계!?」라고 할 정도로요(웃음).

「네, 둘 다 꽤 세계선이 넓죠(웃음). 『너네 학교에서 한발짝도 안 나오잖아!』싶은 애들이 이걸 부르니까요. 뭐, 눈 딱 감고 호들갑 떨어봤습니다. 『아무정』이란 즉, 『레 미제라블』이지만, 전 그 이야기가 너무 무섭거든요. 이 비참함은 제가 제가 받아들이기 싫을 정도라서, 비참함과 아이돌의 콜라보에요(웃음). 그럴싸한 중2병스러움을 μ's가 불러줬으면 싶었죠.」

- 그리고 하타씨, 기다리다 지친 "러브노벨즈"입니다.

「네, 제가 무지 좋아하는 녀석입니다. 엄청 맘에 들어요」

- "러브노벨즈", 이거 대체 뭡니까?(웃음).

「하하하! 저는 엄청 아이돌스러운 곡이라고 생각해요. 아이돌한테 듣고 싶은 말이랑 시키고 싶은 말이 있는데요, 《잖앗(だろっ》라고 시켜보고 싶었거든요. 《잖앗》의 압도적인 귀여움을 세상에 널리 알리고 싶었어요(웃음). 하고 싶었던 말이 무심코 난폭한 마음의 소리로 나오는 시추에이션을 만들고 싶었어요」

- "COLORFUL VOICE"는 9명의 퍼스널리티를 색으로서 담은 곡이자, 초기엔 만들어질 수 없었던 곡이기도 하죠.

「그렇네요. 이것도 고생했지만, 『역시 한 번쯤은 색으로 해야겠지』라고 생각했어요. 문득 그 생각이 들어서 중간까지 쓴 건 좋은데, 『생각보다 문제다!』라고 느꼈어요(웃음). 그래도, 힘껏 달렸습니다」

※역주 : 들어가기에 앞서, 한국어로 미열이란 말에 일대일로 대응되는 단어를 찾기 힘들 거라 생각합니다. 아래의 인터뷰 내용을 읽기 전에 μ's 가사에서 「미열」이라는 단어가 어떻게 쓰였는지 생각해본 다음, 미열이란 단어에 대한 인상을 갖고 읽어보시면 좀 더 깊은 이해가 가능하리라 생각합니다. 역자의 개인적인 의견으로는 애달픔이나 설렘 등에 의해 몸이 평소랑은 미묘하게 다른 수준으로 달아오르는 듯한, 그런 느낌을 상상하고 있습니다.

「제가 엄청 좋아하는 거네요(웃음). 꾸준히 좋아하는 거에요」

- "다이아몬드 프린세스의 우울"에선 「미열」이란 가사가 안 나오는데요, 이만큼 미열감을 느끼게 하는 곡도 없죠(웃음).

「뭐, 스스로 《꿈에 흔들리는 미소녀》라고 말하고 있는걸요. 여기서 아른아른한 미열을 느낄지도 모르겠습니다(웃음). 그걸 말하게 할 수 있는 게 아이돌 노래의 즐거움이죠」

- 이 가사는 하타씨의 생리감각이 펼쳐진 듯한 느낌도 드는데요(웃음).

「(웃음) 이런 건 특기니까요」

- 미열 워드도 있고, 중2병 같은 느낌도 강하네요. 《빛을 휘감은 수호자》 같은 거요.

「저도 『그거 어디서 튀어나온 거야!?』라고 말하고 싶네요(웃음). "모르겠어 Love*가르쳐줘 Love"도 괜찮죠」

- BiBi와 lily white는 미열감의 차이가 조금 있죠. 릴화는 뭐랄까, 수동적인 미열이라고 할까요.

「그렇죠, 휩쓸리고 싶죠(웃음). BiBi는 『채버린다』이고 릴화는 『채이고 싶어』. 글썽이는 눈으로 호소하는 것 같죠(웃음)」

- (웃음) 「뭔갈 일으켜줘」라는 메시지가 나오네요.

「척척 나오죠(웃음). Printemps는 『에에, 뭔데뭔데, 채가려고?』나 『누구누구?』 같고요(웃음)」

- 그러게요, 타이틀부터 수동적이기도 하고요. 모르기도 하고, 가지러 가지도 않고.

「기다리는 거죠. 그래도 여자애한테 『가르쳐줘』라고 부탁받고 싶지 않나요」

- 그리고 "미열에서 Mystery"는 이미 타이틀부터――.

「이 타이틀로 『어라? 이 사람 미열 너무 좋아하는 거 아냐?』라고 생각하게 되는 건 아닐까 싶네요(웃음). 《혼자선 아무것도 할 수 없어》, 힐끔, 이런 느낌이죠. 『너넨 어디까지 소극적이냐!』라고 말하고 싶어지죠」

- 실은 BiBi보다도 사냥감을 붙잡고 싶은 마음이――.

「강한 것 같아요(웃음). 덫을 엄청나게 쳐놨죠」

- BiBi는 말만 들어도 정말 숨통을 끊으려는 게 릴화 같은 느낌도 드네요(웃음).

「진짜, 절대로 도망칠 수 없겠죠. BiBi는 도망치게 놔두지 않겠다고 말하는 틈에 도망쳐버릴 것 같고요(웃음). 『자, 잠깐만! 그렇게 무서운 거 아냐! 야!』 이럴 것 같아요(웃음)」

- (웃음) "Beat in Angel"이랑 "Angelic Angel"의 「엔젤 두 곡」도 미열에 넣어봤습니다. "Beat in Angel"은 처음에 《미열》이란 말이 나오는데요.

「나오죠. 《Maji!? Angel》은 스스로도 바보 같다고 생각하지만, 멈출 수 없었어요(웃음)」

- (웃음) 가사에 임팩트가 대단하죠. 바늘, 약, 날개투성이.

「하하하. 날개투성이라, 귀여운 건지 에로한 건지 잘 모르겠지만요. 이 곡에선 조금 자극적인 걸 시도해보고 싶었거든요.」

- 유닛곡이나 솔로도 그렇지만, BD 특전곡은 특히 빠져드는 인상이 있네요.

「그렇기도 하죠. 꽤 매니악하게 가도 될 만한 카테고리구나 싶었죠. Blu-ray를 산 사람만 들을 수 있는 특별한 노래이기도 하잖아요. 그 스페셜한 느낌이라고 할까요, 기대감도 필요할 것 같았어요.」

- 이런 가사를 만든 것으로 재차금 폭이 넓어진다고 할까요, 한계치를 조금씩 늘려가는 느낌도 있었구나 싶네요.

「응응, 그렇죠. 게다가 "Angelic Angel"은 꽤 어른스런 노래라고 생각해요. 《언젠가 그런 사랑을 하고 싶었어》 즉, 이젠 그런 바람이 없단 거죠. 막연하게 남자에게 기대를 품는 것이 아닌 사랑을 하고 싶다는, 의지죠. 『만약』을 원하지 않는다는 건, 『만약에, 나한테 남자친구가 생긴다면』 같은 천진난만한 대화가 아니라 우리들에 접어든 거죠. 『좀 더 서로를 알고 싶다고 말하고 싶어!』 『오, 어른이구만!』 이렇게요. 아직 애지만요」

- μ's의 러브송엔 여러 형태의 사랑 이야기가 있습니다만, 초창기부터 6년간 사랑받은 "Snow halation"이 역시 손꼽히지 싶네요.

「네. 말은 연애라고 하지만 아이돌은 대체적으로 직전에 멈추지만요(웃음)」

- (웃음) 문자로 하자면 그렇습니다만, 가사에선 피지컬적인 접촉이 그려지는 게 전혀 없네요.

「그렇죠. 상정하지 않아요. 들러붙는 건 있습니다만, 그것도 상상내의 수준이지요.」

- 작년에도 했던 얘기입니다만, 《분하지만 좋아한다는 순정》이라는 이란 가사가 예리하더군요. 좋아하게 되어서 분하다는 것 말입니다.

「『몰라, 바보야바보야!』라며 솜방망이질하는 모습을 상상해주시면 되겠습니다. 자꾸 뺨이 누그러지는 모습이에요(웃음). 『이만큼이나 좋아하게 됐잖아! 바보야바보야!』 『우으, 귀여워!』 (웃음)」

- (웃음) "너 주제에!"도 딱 그런 계통의 곡이네요.

「그렇네요. "너 주제에!"도 무지 좋아해요. 유닛곡이니 픽션이라는 느낌을 업고 뭔갈 저질러버리는 식으로 그려갈 수 있는 거죠. 소꿉친구인 남자애한테 갑자기 두근거려서 『짜증나! 너 주제에!』 (웃음)」

- (웃음) 하여튼, 《분한걸 흥흥》이니까요.

「네(웃음). 《장난으로 때리는 등》는, 친구니까 때릴 수 있는 거죠. 이게 친구라는 명분으로 하는 접촉이 아니었다면 솔직히 못 때려요」

- 유닛곡은 보다 아이돌스러움을 추구하는 느낌이 있네요.

「유닛곡은 하다보면 진짜 재밌거든요. 제 가요곡의 혼이 불타오르는 것 같습니다」

- 가요곡의 혼이라면 "Love marginal"이 적격이겠군요.

「이거 제 입으로 말하기엔 뻔뻔하지만, 걸작이라고 생각해요(웃음). 『이거다!』 싶을 정도로 기분이 좋아서, "Snow halation"보다도 밀어줬어요. 『이거야말로 명곡이야!』이라는 식으로요(웃음). 영상이 팟하고 떠오른 곡이네요. 2번째 코러스 도입부에서 눈물이 나올 것만 같지만 하품하는 척하며 울지 않는 척을 하는 부분을 좋아해요. 전철 안에서 혼자잖아요. 아무도 안 보니까 울어도 상관없는데 울 수 없는 거죠.」

- 거짓말을 하는 거군요.

「거짓말을 하는 거죠」

- ...... 애달파!(웃음).

「하하하. 울어버리면 자기 기분을 다 숨기지 못 하고 인정해버리는 게 되니까요. 소녀가 품은 비밀. 애달프고도 투명한, 순도 높은 사랑이라고 하면 되겠어요」

- 다음은 제가 먼저 말해봐도 괜찮겠나요?

「네」

- "순애 렌즈"는 걸작입니다!

「하하하! 달달하죠(웃음)」

- 노조미의 러브송은 어떻게 이렇게 한층 더 깊게 다가오는 걸까요. 이 심정을 1밀리도 상상할 수 없지만, 감동했습니다.

「1밀리도 상상할 수 없어요!?」

- 못 하죠! 소녀의 순애 얘기인걸요(웃음).

「그럴 수 있겠네요(웃음). 저희에겐 없는 렌즈이니까요. 혹시 소싯적엔 있었을지도 모르지만 이젠 깨졌죠(웃음). 각자의 연애관을 알 순 없지만, 사랑이나 좋아하는 감정에 대해 이야기하고 노래하게 되는 아이돌의 신기한 면이 저는 좋더라고요.」

- 그럼 열심히 상상해서 노래하는 거거나, 어쩌면 의미도 모르고 노래한다는 건가요?

「어느 쪽이건 모에하네요(웃음). 억지로 노래시키는 것도 좋죠.」

- "두 사람 해피니스"도 초가 붙을 만한 명곡이라고 생각합니다.

「"두 사람 해피니스"도 노래하면서 쓰다가 너무 달달한 거 아닌가 싶었죠. 『바~라보고...... 우왓!』하고요(웃음)」

- (웃음) 궁극적으로 퍼스널한 관계성을 노래하는 가사가 돔이라는 공간에서 공유할 수 있어서 압권이었습니다.

「그렇지요. 잔잔한 곡인데도 모두 엄~청 고조되는 게 느껴져서 『아아, 다행이다』라고 생각했습니다」

2. μ's 노래의 「청춘」

- "여름빛 미소로 1, 2, Jump!"는 아이돌스러운 청춘을 묘사하는 건가요.

「그렇죠. 딱 잘라 말하자면 스트레이트한 왕도의 아이돌이에요. 아이돌이기에 우선 수영복부터 입자는 것 같고요(웃음)」

- 그리고, "분명 청춘이 들려올 거야". 여기부턴 많은 감정이 시작하는데요.

「타이틀이 타이틀이니만큼 그렇지요. 이 타이틀도 상당히 좋아해요」

- 이건 좀 더 솔직하게 들어보고 싶은데요, 이 타이틀이랑 가사는 어떻게 나온 건가요?

「저 같은 경우엔 이런 느낌의 가사라는 오더와 곡을 들어봤을 때 곡이 추구하는 리듬감을 바탕으로 가사를 써내려가요. 그리고 부르는이의 본질을 머릿속으로 합쳐보면 팟하고 『이 가사다』하고 영상이 떠올라요. 그 영상에서 떠오르는 걸 가사에 담는 식이에요」

- 하아~ 그렇군요.

「저 혼자 맘대로 쇼트MV가 파앗하고 흘러 나와서 『아, 이거다! 이런 세계다!』 그런 식이죠.」

- 이 곡에서 떠오른 영상은 뭔지 상당히 궁금하군요.

「그, 분위기라고 할까요. 파앗하고 5월무렵의 바람이 불고, 머리카락이 사라락 흔들려요. 『앗! 이마 보인다!』라고 할 정도로요. 이렇게 누르는 듯한 느낌이네요. 스커트가 아닌 이마를 누르는 듯한. 『아앗, 머리가!』하는(웃음) 느낌의, 여자애의 산뜻한 5월. 그런 게 보고 싶다! 이렇게 생각했죠. 마라카스도 꽤 괜찮았네요(웃음)」

- (웃음) "Wonder zone"은, 누군가를 떠밀어주는 곡입니다만, 그것도 청춘의 모티브의 하나일까 싶습니다.

「그건 뭐, 뭐랄까, 고생했죠(웃음). 열심히 시간축을 거슬러 올라가서 제가 여고생이었던 때를 여행하고 왔어요」

- 그 여행에서 찾은 게 가장 잘 드러난 구절이 어딘가요?

「으음...... 《훌쩍 일어나 미소짓자!》일까요(웃음). 여긴 평범한 가사이긴 합니다만, 코토리쨩의 가사이기도 한, 비교적 아름답게 갈무리짓는 가사 같습니다. 『찰카닥하고 맞아들어갔구나』 싶었어요. 이런 곡은 『작사가 하타씨』의 테크닉을 써먹을 수가 없어요. 봉인된 채로 싸워야 되는 카드배틀 같은 거에요(웃음)」

- (웃음) "꿈의 문"은 실은 상당히 눈물짓게 되는 노래 같습니다. 이 곡에서 《청춘의 프롤로그》라는 가사가 있습니다만, 기적의 서막이기도 하지만 「예감」의 곡 같기도 하네요.

「그렇네요. 예감...... 언젠간 끝난다는 것, 그걸 똑바로 그려줘야 한다고 생각했습니다」

- 이 시점에서, 『대책없는 청춘』은 아니게 되는 것 같습니다.

『응응, 그렇지요. 그게 또 사랑스러운 부분이네요』

- "꿈의 문"이 기적의 서막이라고 한다면 "SUNNY DAY SONG"은 청춘의 종착점일까요.

「아아! 응응. 종착점이라는 느낌이 있는데도 슬프진 않다고 할까, 슬픔을 내비치질 않죠. 그 역시 μ's이기에 할 수 있는 거네요. 이것도 그녀들로부터 나오는 솔직한 심정이라는 위치이니만큼, 어렵게 생각할 거 없도록 반복을 꽤나 사용해서 모두가 기분 좋아질 수 있도록 했습니다.」

- 작년 특집의 캐스트 인터뷰에서도 화두에 오른 겁니다만, 좋은 기분을 표현한다고 하는데 《좋은 기분》이라고 직접 표현하는 게 꽤 대단하네요.

「하하하, 역시 그렇죠. 이 《좋은 기분》이란 것도 되게 단순한 걸까 싶었습니다만, 아무래도 그녀들에게 정말 잘 어울린다고 생각했어요. 노래하며 작사를 하다보니 『그녀들이 《좋은 기분》이라고 노래하는 걸 모든 모두가 좋은 기분이 될까』 생각이 들게 되더라고요」

- 그렇군요. 돔에서 들어서 좋은 기분이 되었어요(웃음).

「(웃음) 그랬다면 다행이네요」

- 우선 첫 테마는, 「예감」입니다.

「좋네요, 예감」

- 첫 예감이라고 한다면 "우리들의 LIVE 너와의 LIFE"로, 파이널 라이브에서도 M1이었지요. 어떻게 보셨습니까?

「계속되는 기쁨과 무거움. 이렇게나 무겁고 깊이있는 시간이 있어서 다행이라고 생각했습니다」

- 무겁고 깊이있는 시간이라.

「모든 게 꿈처럼 썩 잘 되지만은 않는다는 거죠. 다들 엄청난 노력을 하고, 생각지도 못 했던 일들이 여럿 일어나기도 하고요. 하지만 그런 무거운 것들을 전부 뛰어넘고 여기까지 와서, 『다음에 봐!』라고 말하며 즐겁게 라이브를 끝마칠 수 있을 거라는 것. 모두의 열기와 추억이 묵직한 양이 되어서, 모두가 준 것인지 받은 것인지 헷갈릴 만큼 주고받아온 나날들입니다. 《활기의 온도는 식지 않아》라는 가사를 좋아합니다만, 활기의 온도를 식히지 않기 위해 그녀들이 얼마나 열심히 해왔는가 생각해보면, 『하아~』 숨을 내쉬며 글썽이게 돼버리네요(웃음). 슬퍼서가 아니라 기뻐서요. 『좋아, 잘 해냈구나!』 싶어요. 관객분들께도 『여태까지 응원해줘서 고마워』라고나 할까요......」

- 일났네요. 첫 곡부터 벌써 이렇게 감성적이게 됐어요 (웃음).

「조금 눈시울이 뜨거워졌네요(웃음). 제가 쓴 가사인 걸 떠나서 모두의 곡이구나 싶습니다.」

- "우리들은 지금 속에서"도, 「처음부터 이 소릴 하던 건가!」하며 놀라게 되는 곡이네요. 《그렇다면 기적은 반드시 일어날 거야》가 너무 매지컬하달까요.

「진짜 그렇죠. 그렇게 됐구나 싶기도 하고요. 타이틀은 꽤 마음에 듭니다. 『지금 속에서』라, 가만히 못 있겠지 않나요? 그 다음에 있을 일은 감히 말할 수조차 없이, 지금 속에서 어떻게 하고 있는가, 어떻게 하고 싶은 건가, 어떻게 느끼고 싶은가는 모두가 느끼고 있을 터, 분명 각자의 청춘을 μ's에게서 받을 수 있었겠지요. 가사는 《반짝임을 기다렸어》라고 끝맺고 있지만, 지금 기다리는 것이 아닌, 반짝임이 되고 반짝이는 존재가 됐네요」

- "나아가자→내일로" "START:DASH!!"에서도 비슷한 말을 할 수 있겠군요. 아무것도 아니었지만, 기적을 일으키기 전의 μ's가 그대로 그려졌다고 할까요.

「뭐라고 할까요...... 시작하는 입장이기도 하니 네거티브 요소를 완전히 배제하고 싶진 않았습니다. 『괜찮아, 분명 기다릴 거야』라는 식의 순도 100%짜리 포지티브가 아닌 편이 오히려 그녀들답지 않을까 싶었고요. 그래서 "나아가자→내일로"에서 《그치만 가능성을 느꼈는걸》에서 《그치만》의 앞엔 뭔가 부정적인 상황이 있었고요.」

- 그렇군요!

「『그런 게 제대로 될 리가 없어』라던가 『그거면 됐다고 생각해?』 등 어떤 식으로든 부정이 있었지만, 그러한 부정을 전부 뿌리치는 듯한 마음이라고 할까요. 『그래도, 들어줘. 그치만』라는 식으로요. 곧 의지의 힘이에요. 『그래도 괜찮다고 생각했구나』 이거 하나만 가지고도 앞으로 나아갈 수 있는, 젊음의 반짝임 같은 거죠. "START:DASH!!"도 《슬픔에 잠겨》 있으니까요(웃음). 한 번 슬픔에 잠기기도 하는구나 싶죠」

- 「예감」의 마지막은 "앞으로의 Someday"입니다.

「꽤 귀여운 부분을 찌르시는군요(웃음). 그녀들의 마음에 더한 심플하고도 귀여운 가사는 역시 어려워요」

- 이 곡은 꿈에 가까워져가는 느낌이 드네요.

「그렇죠. 대책이라고 생각해보면 《실패하면 어떡하지?》《웃어볼까?》 정도가 나오고요(웃음)」

- 《고민이 끊이질 않아요》라고 하는데, 그걸 뛰어넘을 수 있을 것 같은 예감이 든다고 할까요.

「응, 그 부분은 역시 『모두가 있으니까』라고 생각합니다.」